Сегодня мы продолжаем и это – уже четвертая статья нашего проекта #Имена 4!
Из левого полушария в правое! Или как программист обходит рамки классической живописи.
Оксана Охапкина – украинская художница.
Она впитала в себя восточную и украинскую культуры. Это мощный фундамент, на котором она раскрывает своё творчество. Собственная интерпретация полученных навыков и умений в изобразительном искусстве помогает ей реализовать свои идеи и самобытное восприятие мира в картинах, так как она имеет свой необычный взгляд на природу и людей. У неё есть склонность к простоте форм за счёт глубокого философского и эмоционального наполнения. Умение видеть и изображать суть вещей, основанное на личностном восприятии и духовной индивидуальности.
Родилась в 1970 году в Средней Азии, Туркменистан. Отец Оксаны служил пограничником в Средне–Азиатском пограничном округе бывшего СССР, поэтому семья часто переезжала. Юность провела в Киргизии, где окончила Политехнический институт в г. Бишкек. Специальность на тот момент была новая «Электронно- вычислительные машины комплексы и системы». Более 20 лет проработала программистом, где последние 10 лет это были международные компании LUXSOFT, DELL, Deutsche Bank.
В 2014 году впервые взяла кисти и краски и открыла для себя волшебный мир искусства. Это настолько захватило, что стала изучать историю искусства, знакомиться с творчеством художников, посещать мастер-классы, проходить курсы, учиться живописи.
В 2018 окончательно оставила работу программиста и полностью переключилась на мир искусства и творчества.
«Погружение в другие культуры меняет нас самих и наше представление о мире в целом. Возможно это связано с детством, так как моя семья часто переезжала, мой пап был пограничником. Меня переполняют эмоции и впечатления, с которыми я хочу поделиться с миром. Это может быть город, страна, люди, что-то эмоционально важное, что трогает меня. Путешествия для меня являются творческим вдохновением.
Путешествия позволяют накапливать воспоминания, частички которых будут иногда всплывать в вашей памяти и греть душу. Даже в самый неожиданный момент! Так случилось со мной во время карантина, когда весь мир встал на паузу. Только воспоминания о путешествиях позволили мне начать работать над новой серией «Ячейки памяти». Наша память очень избирательна, мне интересно исследовать маркеры памяти. Воспоминания они многогранны: первый поцелуй, улыбка младенца, вкус детства, запах, почему мы помним только определённые моменты в нашей жизни. Первая работа состоит из воспоминаний, ассоциаций, связанных именно с моим путешествием в Португалию. Она выполнена в стиле традиционной португальской плитки Азулежу. За каждой ячейкой, кроется смысл, цвет, истории, которые позволяют передать красоту, радость и восторг от посещения Португалии.
Путешествия — это встречи, новые знакомства. После посещения Греции у меня возникла мысль написать о женщинах. Я попыталась исследовать идентификацию женщины в данной конкретной стране, местности. Красота различна в своих проявлениях. Разные национальности красивы по-своему. Мне интересно добиться гармонии в картине и выразить это через женщину и природу! Так родилась серия работ «Женщины мира».
Женщина и природавторят друг другу, порой они неразличимы: женщина как стихия, как вода в глубоком озере, в ней есть загадка. Мне захотелось написать их сливающимися в единое целое, когда одно дополняет другое. В женщине кроется тайна, часто ей самой не понятная. Стихия не управляема и не подчиняется законам рассудка. Она смывает все на своем пути и потому женщина так привлекательна: ею любуешься, она вдохновляет.
Удивительны глаза женщин, в них есть чувство собственного достоинства, внутренняя энергия и сила природы. Женщина может быть тихой и кроткой, а может бушующей как море, в ней есть любовь и сострадание, в ней есть внутренний стержень. Женщина и природа, как много в ней красоты и гармонии! Эти работы сюрреалистичны, выполнены в смешанной технике, масло, льняной холст, с использованием кистей и мастихина.
Для меня истинный талант художника кроме технического мастерства заключается в умении наблюдать, восхищаться, чувствовать боль и красоту окружающего мира, его несовершенство, возможности, парадоксы и безграничность.
А также это умение пропускать через себя своё личностное индивидуальное восприятие, обнажая или украшая действительность, выражая её квинтэссенцию посредством своей сути и мировосприятия.» – рассказывает Оксана.
Нашу сегодняшнюю героиню можно охарактеризовать тремя фразами:
Первая – «Все мы родом из детства …
Все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит.» – Антуан де Сент-Экзюпери
«Родилась я в Средней Азии, но прожила в Украине всю сознательную жизнь. Мною был впитан колорит двух совсем разных, но в тоже время схожих стран, поэтому картины наполнены яркими красками с тонкими нотами украинской и восточной культуры.
Я счастливый человек и неисправимый оптимист! Вижу мир ярким и позитивным, полным гармонии и любви. Вкладываю в написание картины максимум энергетики. Открыта к экспериментам живописи.» – комментирует Оксана.
Вторая-” I am still learning“ Я всё ещё учусь.
Или “ANCHORA IMPARO,”(Michelangelo Buonarroti 1563) или
“Aun aprendo”, Francisco de Goya 1824-26
«Мне посчастливилось побывать в Риме Ватикане, Мадриде в музее «Прадо» видеть, узнавать, учиться. Это явилось для меня вдохновением написать серию абстрактных работ «Information Flows” – говорит художница.
Третья- «Дорогу осилит идущий» «Viam supervadet vadens» лат.
«Это выражение пришло из древнего Китая, и является трактовкой слов Конфуция «Путь в тысячу ли начинается с одного шага».
Когда-то давно, эти слова написал мне папа на самоучителе английского языка.
Мой путь в искусстве — это движение и разнообразие.» – уточняет Оксана.
Художница пробовала разные техники, экспериментировала с материалами, более всего нравится работать в масле. Её привлекает контрастность и колористка, простота и монохромность, лаконичность, ритм, элементы национальной одежды и керамика. Источником вдохновения являются путешествия.
Оксана Охапкина участница многих групповых выставок, а в 2019 была представлена первая персональная выставка в украинской галерее «Глобус».
Яркая, глубокая, позитивная! Восхищаюсь людьми, готовыми делать шаг навстречу своей мечте и заниматься тем, что действительно по душе, ведь художник – это прежде всего – состояние души, особое внутреннее состояние, способность создавать, творить, а потом уже – комбинация техник, умений и навыков. Удачи, дорогая Оксана, пусть у тебя все получится!
Фото Евгения Бакшеева.
#Semira #IrynaFedorenko #SemiraArt #ИринаФедоренко #ОксанаОхапкина #ВасилисаДраконова
