1 октября одесская галерея Invogue#ART презентовала новый выставочный проект.
Выставка называется немецким словом «Sorge» и отсылает к хайдеггеровской философии бытия. Однако если у немецкого философа упор делается на общее понимание заботы как такой, то на выставке представлено отдельное ее проявление – забота о себе.
Шесть украинских художников из Одессы и Киева показали: что для них является самым важным проявлением заботы о себе.
Почему вообще такая тема и название? Ну, во-первых, в уже перманентном состоянии карантина и пандемии тема заботы о себе постоянно мелькает на горизонте. При этом мы часто по ошибке «заботимся» о себе исключительно вкусным тортиком или возможностью полениться. Тогда как сходить в спортзал, не есть вредной еды или отстоять свои границы – часто еще большее проявление любви и заботы к себе. И именно эту палитру разных «забот» нам хотелось представить на выставке.
Название тоже появилось не просто так. Сначала возникла «epimeleia» Мишеля Фуко – попечение о себе. Но в процессе подготовки концепции вспомнилось понятие Мартина Хайдеггера «sorge». В общем понимании оно означает человеческое существование, бытие сущего. Это как бы забота во всех ее проявлениях: озабоченность о мире, забота о другом, общая забота. Из этого, конечно, вырастает и забота о себе. Ведь «озабоченность» для немецкого экзистенциалиста – это стремление «проживать» подлинное существование, уходя от зависимости от других людей. А именно это стало главной идеей всех работ, представленных на выставке, – прожить свою настоящую жизнь, осознать свою самость.
На выставке по большей части представлена «молодая поросль» – только Лера Фокина здесь выбивается из общего плана. Каждый через работы дал свое объяснение заботы о себе.
Лера Фокина сконцентрировала внимание на защите своей самости и индивидуальности от чужих «норм».
Александра Токарева видит важным понимание и принятие своей и чужой хрупкости, напоминает зрителю о том, что все мы нежные создания, которых надо беречь.
Pazza Pennello заботу о себе представляет как возможность и почти обязанность прислушиваться к себе, ограничивать влияние на свое ментальное здоровье гаджетов и информационного шума, а также – умение отстаивать собственные права, когда все равны, независимо от пола/возраста/личных взглядов.
Валентин Лапшин затрагивает важную тему смелости прекратить сложные, разрушающие отношения, суметь сказать “стоп” и пойти дальше. Его работа – это виртуальный диалог с собой и всеми, с кем “не сложилось”.
Анна Ануфриева работой “Выход за пределы холодной воды” также говорит о важности принятия ответственности за себя и каждый свой поступок. Для нее любой выбор, совершаемый пусть даже каждый день, – это микрошаг в формировании и развитии собственной личности.
Елена Зублевич размышляет о потребительстве и важности отдельных вещей-воспоминаний для человека. Работы художницы выполнены в технике коллажа, а материалами отчасти стали реальные “артефакты” из жизни Елены: билеты, брошюры, постеры – все, что хранит воспоминание о прошлых поездках и эмоциях.
Все работы – как и сама выставка – не только о заботе о себе, но еще и об отстаивании своей позиции, о праве принимать и понимать себя, уметь выйти из автоматизма жизни и обратиться к ее сущности. И мы надеемся, что каждый зритель вышел с проекта чуть более «осознанным» и заботливым.
