Творча біографія Samuel Gurskiy
Samuel Gurskiy (Yaroslav Petrovets) — сучасний український художник, який працює поза академічними системами та усталеними художніми правилами. Народився у Ковелі, нині живе й працює в Мюнхені. Усвідомлення себе як художника прийшло ще в дитинстві — це було не рішення, а природний стан. У родинному колі мистецтво було присутнє органічно: дядько художника, Валерій, був професійним живописцем і скульптором, чия нетрадиційна мова й підхід залишили глибокий слід у формуванні сприйняття мистецтва.
Перші роботи з’явилися у підлітковому віці. Уже тоді художник свідомо відмовлявся від стандартних матеріалів і форматів, працюючи маркерами, олійними фарбами та будівельними емалями на знайдених об’єктах — меблях, дверях, вікнах. Цей жест був формою внутрішнього протесту проти шаблонів і водночас пошуком власної мови. Від самого початку мистецтво для нього стало не ремеслом, а способом існування та дослідження реальності.
Творчий шлях Samuel Gurskiy не має різких переломів чи штучних етапів. Це безперервний процес розвитку, накопичення життєвого та художнього досвіду й постійного внутрішнього руху вперед. За останні роки ключовою зміною стало принципове рішення відмовитися від роботи на замовлення й зосередитися виключно на авторській практиці. Кожна нова робота сприймається як вихід за межі власних механізмів і спроба знайти новий рівень свободи у живописі.
Художник не має академічної освіти й не розглядає це як обмеження. Формування відбувалося через постійну практику, спостереження та життєвий досвід, який він вважає своєю головною школою. У своїй роботі Gurskiy свідомо працює «за межами правил», вважаючи, що мистецтво не може виникати шляхом повторення вже створених моделей.
Сьогодні Samuel Gurskiy працює з кількома серіями. Серія «Мова цифр» досліджує цифри як окрему візуальну мову — комбінації, з якими людина стикається щодня, але рідко усвідомлює їхній вплив. У кожній наступній роботі серія ускладнюється через нові текстури та живописні рішення. Інша важлива лінія — роботи з лляної тканини зі свідомо винесеними на лицьовий бік швами. Тут художник експериментує з кольором, фактурами та сюжетами, використовуючи шви як концептуальний і провокаційний елемент.
Паралельно розвивається серія «За межами правил» — ключова лінія в поточній практиці художника. Це свідоме повернення до початкової точки з метою побудови нового, більш точного й цілісного стилю. Мова не про відмову від досвіду, а про очищення від набутих автоматизмів і повторюваних рішень. Художник навмисно малює «неправильно» по-новому, дозволяючи натхненню діяти без прямого втручання. У такому стані картина починає говорити те, що неможливо сформулювати словами.
Основною темою його мистецтва є людина в межах застарілих систем і спроба вийти за їхні рамки. Роботи Gurskiy не прагнуть бути зручними або декоративними. Вони апелюють до досвіду, напруги та внутрішнього вибору. Мистецтво для нього — це процес і діалог, який починається з моменту, коли робота викликає змішані відчуття.
Фото з особистого архіву художника та by Timur Cherepanov.
