– Соскучились? С нами снова наша замечательная подруга – художник и искусствовед – Ирина Федоренко (Semira). Рассказывай, что ты уже задумала?
– Привет! Я брала небольшую паузу, чтобы все обдумать, знаю, что ты хочешь, чтобы я рассказала уже о всех проектах, но будем двигаться понемногу. Сегодня этой статьей я начинаю новый проект – «Имена». Я буду знакомить наших читателей с художниками совершенно разными и не похожими друг на друга, профессионалами и любителями, теми, кто создает прекрасное и, возможно, пройдет немного времени, и о них вы уже будете знать, посещая знаменитые музеи и рассматривая знакомую картину. Я специально не буду делать какие-то рамки и загонять понятие «художник» под какой-то стандарт профессии, я буду говорить о художниках, как о творцах в самом широком смысле, все знают множество примеров того, как получив академическое образование, человек так и не стал художником, и наоборот – множество самоучек показывают класс и создают новые стили, направления в искусстве, оставляют за собой шедевры. Так что – начинаем!
«Почти 30 лет я пыталась забыть о своей детской МЕЧТЕ …, но чему быть – того не миновать! Живопись – это мое! Я уже не могу без этого жить!». Как вам такое начало? Начнем эту волшебную историю и запишем в книгу имен замечательную художницу – Наталию Жижко.
Наталия – очень интересный человек, как, наверное, будет большинство, о ком мне хочется рассказать, ее путь и становление, как художника, не был простым: после окончания детской художественной школы в 1984 году она пошла учиться в политехнический институт, а по воле судьбы, после окончания учебы, служила в армии. Вот эта милая красивая женщина пошла служить в армию! Детская мечта – быть художником, на многие годы ушла на второй план. Вновь Наталия начала писать картины лишь в сентябре 2017 года. Уже в марте 2018 года открылась первая ее персональная выставка в Доме офицеров. А потом начался просто круговорот творческих событий: в июне в КЦ “Галерея ХХІ” “Арт-Шик “открылась большая персональная выставка, где были представлено 33 работы. Выставка была посвящена преподавателям художественной школы, которые сформировали ту самую любовь к искусству и живописи. Наталия совместно с Организацией CITY UPDATE проводила серию мастер-классов для взрослых и детей по живописи. Работы художницы заняли призовые места на нескольких конкурсах, в том числе – в Казахстане, в Турции в городе Едирне, в Лондоне на Golden Time International festival и в Golden Time International festival 2 в Германии.
Наталия общается с миром прекрасного в разных качествах, например, она является постоянным партнером показов модельного агентства, иллюстрирует детские книги и сборник стихов.
На протяжении августа-сентября 2019 картины художницы были лучшими за неделю и месяц на международных сайте «JAG». По приглашению директора картинной галереи “JAG” – профессора пана Януша Гайды, открылась персональная выставка Наталии в городе Пулавы (Польша).
В декабре 2019 года работа художницы была напечатана в французском журнале Artmajeur.
С начала 2020 года принимала участие в четырех международных конкурсах, где заняла первые места и Гран При (Шотландия).
Посмотрите ее работы! Светлые, добрые, мягкие – как отражение автора, ее внутренней энергии. У Наталии большие планы и я искренне желаю ей все реализовать!
И, так интересно получилось, вторая художница, о которой сегодня пойдет речь – тоже красивая блондинка – Ольга Кизуб!
«В детстве, если не хватало бумаги или вдохновение требовало других выразительных средств, рисовала на стенах: за пианино, за коврами.»
Ольга – киевская художница, рассказывает, что в ИзоСтудию при ДШК стала ходить в 7 лет самостоятельно, чем немало удивила и педагога и особенно родителей. В 13 лет поступила в школу искусств им. Жуковского (тогда школа №6). Но в художественный институт поступать не стала — очень переживала, что небольшой в 17 лет жизненный опыт не станет источником вдохновения для картин. Получила два высших образования. Базовое — КПИ, по специальности инженер-электрик, красный диплом и направление в аспирантуру в Германию. Но судьба повернула колесо и годы перестройки прошли в кооперативном движении и изучении философии и психологии (Санкт-Петербург, диплом по социальной психологии). В 2000-м году вдруг увидела, что готова рисовать. Пришла в гости к подруге, Лене Кирдиной (и тогда и сейчас преподаёт живопись и композицию в институте), одолжила у неё пару старых кисточек и холстов… А уже через год работы Ольги приняли некоторые галереи Киева.
Как видите, еще один совсем не прямой путь к творчеству.
Кроме станковой живописи (в основном это холст, масло) Ольга делала и монументальные работы: средиземноморские пейзажи общей площадью 22,5 кв.м, динамичные росписи дискотеки – около 80 кв.м. Далее на фотографиях работы Ольги.
«С детства рисовала всё, что видела. Но немного не так, как принято – для меня главное было передать самую суть предмета, человека, движения, происшествия. А суть и форма – такие разные вещи. Пройдя профессиональное обучение (с 7 лет и до…сего момента) окончательно решила стать художником мира внутреннего, неявленного. Там совсем другие законы.» – вот, что нужно знать, чтобы понимать художника и его картины. Нужно общаться и узнавать его глубже, чем рассматривать просто яркие пятна, которые он выдает нам на холсте. Ведь каждый из нас стремится дотронуться до души каждого зрителя, оставить в ней след.
Ольга провела множество выставок в галереях и музеях Украины, запланированы новые интересные проекты, очень жаль, что карантин внес свои коррективы и не получилось пока провести иностранные выставки, но все еще впереди!
Я была на персональной выставке Ольги в Музее истории Киева в прошлом году, большая экспозиция – около 40 картин, приятная атмосфера, очень поразил литературно-музыкальный финальный вечер, где звучали Олины стихи! Часто творческие люди развиты всесторонне и вот вам – яркий тому пример.
Я хочу закончить эту статью словами из комментария Ольги к одной из ее работ, этот текст очень глубокий и будет полезен всем, кто размышляет, сомневается, полезен не только художникам, которые ищут себя, свое место, но и любому человеку, особенно сейчас – в это непростое время. Итак:
«В жизни каждого, наверное, человека бывают такие моменты, когда обстоятельства складываются так, что ты не справляешься со всем объёмом происходящего. Ты оказываешься в хаосе, в водовороте событий, чувств, захлёбываешься от собственного бессилия. Но говоришь себе: «Стоп. Я смогу. Я справлюсь. Главное начать.» И тогда уходит страх перед громадностью поставленной перед собой задачи.
«Этого слишком много, чтобы сойти с ума» – думаешь ты, попадая в водоворот чувств. Вселенная, ты шутишь?! Слишком сильно, слишком большой объём, чересчур яркие слишком чистые краски, с горой чувств… И всё-таки собираешься с силами и говоришь себе: «Я смогу. Переживу. Выстою. И раскроюсь в новом качестве.»
#имена #ИринаФедоренко #Семира #IrynaFedorenko #Semira #SemiraArt #ОльгаКизуб #НаталияЖижко artchili #art #журналобискусстве #викториянестеренко
